Saltie crafts – mit emma carlisle
Die Erzählung war Ihnen schon immer wichtig. Sehen/vorstellen Sie, dass sich in den von Ihnen illustrierten Landschaften Geschichten entfalten??
Die Erzählung fühlte sich immer wie ein wichtiger Teil meines Prozesses an und ich habe das Geschichtenerzählen schon immer geliebt (ich habe sogar kleine illustrierte Bücher gemacht, als ich klein war, und sie jedem vorgelesen, der zuhörte!). Im Jahr 2018 litt ich wirklich unter einer schlimmen Krankheit Nach einigen schwierigen Veränderungen im Leben ging es mir nicht mehr so gut, und ich beschloss, mich von den Kinderbüchern zurückzuziehen und meine Illustrationsarbeit weiterzuentwickeln. Ich denke, wenn man kreativ ist, merkt man, wann sich etwas richtig anfühlt, und zu dem Zeitpunkt wusste ich, dass mich meine Arbeit nicht glücklich macht.
Ich bin zufällig in Landschaften geraten, als ich an Helen Stephens #walktosee-Projekt teilnahm, bei dem sie Illustratoren dazu ermutigt, aus dem Leben zu zeichnen. Als ich in Devon lebte, fiel es mir leicht, einen Rucksack voller Künstlerutensilien zu packen und an der Küste zu skizzieren. Ich glaube, dass der Wunsch, mehr Zeit in der Natur zu verbringen und sich gleichzeitig vor Ort zurückzuziehen, in mir eine echte Leidenschaft für Landschaften geweckt hat. In den letzten sechs Monaten habe ich das Gefühl, dass sich die Erzählung auf natürliche Weise wieder in meine Arbeit einschleicht, und ich frage mich oft, wer in den Häusern wohnt, die ich zeichne. Ich bin wirklich zufrieden, wenn ich kleine Wäscheleinen, Zäune oder Schaukeln hinzufüge, weil diese Hinweise auf das Leben eine offene Erzählung bieten, die andere entdecken können, und das liebe ich wirklich.
Ihre Gemälde sind größtenteils von Devon und Cornwall inspiriert. Haben Sie Lieblingsorte, die Sie gerne beobachten und malen??
Ooooo schwierig! Ich liebe es, Devon und Cornwall zu erkunden, und ich habe großes Glück, dass ich so verständnisvolle Freunde habe, denen es nichts ausmacht, wenn ich mein Skizzenbuch zücke, wenn wir Kaffee trinken gehen! Wenn ich ein Skizzenbuch in meiner Tasche habe, bin ich immer zum Zeichnen bereit, auch wenn es sich um eine kurze 15-minütige Skizze handelt, um ein paar lockere Formen zu zeichnen oder ein Gefühl für den Ort zu bekommen. Ich und meine Freundin Emily Powell (die die schönsten, farbenfrohsten Gemälde malt) hatten letzten Sommer einen schönen Zeichentag in Falmouth, und ich besuchte auch Salcombe mit meiner Freundin Holly Wales (die auch eine großartige Illustratorin ist) und beide Reisen inspirierten uns Sobald ich zu Hause angekommen bin, kann ich an größeren Leinwandstücken arbeiten - obwohl dies Teil meines Prozesses ist, den ich immer noch zu meistern versuche (Skizzenbuch auf Leinwand) und ich noch nicht ganz den Dreh raus habe!!
Haben Sie eine besondere Vorliebe für ein bestimmtes Medium?
Wenn ich in meinem Skizzenbuch arbeite, befinden sich in meinem Federmäppchen ein paar Materialien, auf die ich nicht verzichten könnte: Caran D'ache Luminance Pencils (meine Lieblingsfarbe ist Paynes Grey), Caran D'ache Neo Color Crayons und Royal Talens Ecoline Aquarellstifte und Tombow Pinselstifte. Meiner Meinung nach bietet eine Mischung daraus eine große Auswahl an Farben, Texturen und Tönen. Wenn ich male, liebe ich persönlich Gouache, es ist eine so freundliche Farbe und eignet sich hervorragend für jemanden, der gerade erst anfängt, vor allem, weil es sich aus der Kleidung auswaschen lässt (ich scheine meine Farbpaletten immer hineinzulehnen!), aber sie können auch gewässert werden heruntergedrückt und wie Aquarell verwendet. Oder Sie verwenden sie dicker und können so Fehler verdecken! Meine Arbeit wurde kürzlich in einem Buch mit dem Titel „Get Up and Gouache“ von Jessica Smith vorgestellt, das viele Tipps und Ratschläge zur Verwendung von Gouachefarbe enthält.t.
Haben Sie eine Lieblingszeit im Jahr zum Malen, in der die Landschaften und die Natur Sie am meisten ansprechen??
In den Wintermonaten wünsche ich mir wärmeres Wetter, damit ich rausgehen und in der Sonne malen kann, aber im Sommer wünsche ich mir nasse Regentage, weil ich angefangen habe, es zu lieben, im Regen zu zeichnen (dank Helen Stephens, die ich bereits erwähnt habe). !) Ich persönlich liebe es, etwas Stimmungsvolleres einzufangen, daher bieten mir Herbst-/Winterlandschaften eine größere Auswahl an Farben und Texturen, mit denen ich arbeiten kann.
Welche Gefühle wecken Sie, wenn Sie eine Szene veranschaulichen und beobachten??
Wenn ich vor Ort zeichne, gehe ich zunächst ein wenig umher und versuche, einen guten Ort zum Zeichnen zu finden. Ich persönlich mag etwas, bei dem einiges los ist, aber ich höre mir auch an, wie ich mich über den Ort fühle. Wenn ich mich unwohl fühle oder übersehen werde, ist meine Zeichnung wahrscheinlich überdacht, steif und unzusammenhängend. Wenn ich einen Ort finde, an dem ich fast vollständig abschalten kann, wird das zu einer Art Meditation, und ich merke nicht, wie die Zeit vergeht oder was um mich herum passiert. Das ist einer der Gründe, warum ich nicht gerne zu nah am Meer male, weil Ich habe Angst, dass ich so in die Zone komme, dass ich die kommende Flut nicht bemerken werde!
Wo würden Sie jedem empfehlen, der sich seit einiger Zeit nicht mehr mit der Leinwand beschäftigt oder ein Skizzenbuch in die Hand genommen hat??
Wenn Sie mit einem Skizzenbuch beginnen, überspringen Sie die erste Seite – es kann so leicht passieren, dass Sie glauben, ein Skizzenbuch müsse wertvoll sein, oder dass Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht sicher sind, wo Sie anfangen sollen. Deshalb springe ich aus diesem Grund immer zu Seite 2 (oder 3). bringt mein Gehirn fast dazu, sich nicht allzu viele Gedanken darüber zu machen. Die meisten Menschen haben zu Hause einen Bleistift und etwas Papier, experimentieren und entdecken all die verschiedenen Markierungen, die ein Bleistift machen kann – wenn man ihn auf der Seite hält, erhält man eine weiche Kante. Wenn man vorsichtig vorgeht, wie fein kann man damit sein Linie Es ist erstaunlich, welche Vielfalt an Texturen man mit einem Bleistift erzielen kann. Wenn Sie vor einer leeren Leinwand stehen, nehme ich eine helle Farbe (cremefarben) und male einfach alles darüber (wie einen Grundanstrich), mache ein Durcheinander, achte auf die Pinselstriche, versuche, in verschiedene Richtungen zu malen und Gewöhnen Sie sich einfach daran, bevor Sie wieder überarbeiten. .
Salzwasser2 aus Salt-Water Sandals Europa/Asien An Vimeo.
Was sind einige wichtige Werkzeuge, die Anfänger benötigen, um loszulegen?
Grundlegende Denkweise – Eines der Dinge, die die Leute zu mir sagen, ist, dass ich wünschte, ich könnte lockerer arbeiten wie Sie, aber was sie nicht sehen, ist, dass es viel Zeit kostet, das Malen zu verlernen und dann wieder zu lernen. Manche Leute werden einfach von Natur aus talentiert sein, aber wenn man etwas zum ersten Mal anfängt (oder es nach einiger Zeit wieder aufgreift), wird man VIELE schlechte Zeichnungen oder Gemälde machen, bevor man etwas Gutes macht (etwas Elaine von Studio 1850). erzählte mir letztes Jahr während meines Kreativberatertreffens). Ich teile einen kleinen Ausschnitt meiner Arbeit auf Instagram, aber von jedem guten Gemälde liegen wahrscheinlich fünf oder sechs auf dem Müllhaufen neben mir. Ich denke, wenn du am Anfang versuchst, ein Chaos zu verursachen, und dir keine Sorgen darum machst, es irgendjemandem zu zeigen, schließe einfach deine Augen, lege deine Lieblingsmusik auf und umarme sie! it!
Wichtige Werkzeuge: Mein absolutes Lieblingsskizzenbuch ist ein Royal Talens Art Creation Sketchbook. Das Papier ist leicht cremefarben, dick genug für eine Reihe von Materialien, es gibt sie in vielen Größen und sie sind nicht zu teuer. Ich habe meine kreative Reise nur mit einem Skizzenbuch und einem Bleistift begonnen, und das ist alles, was Sie wirklich brauchen, um loszulegen. Wenn Sie jedoch online Kunstbedarf bestellen können (Jackson Art gibt immer noch Online-Bestellungen auf), dann besorgen Sie sich ein paar Luminance-Stifte ( Sie sind teuer, aber es lohnt sich – vertrauen Sie mir!) und mit Pinselstiften können Sie mit Farbe, Form und Textur experimentieren..
Was empfehlen Sie, wenn jemand von seinen künstlerischen Versuchen frustriert ist??
Weitermachen! Möglicherweise verfügen Sie nicht über die richtigen Materialien oder das richtige Thema. Einer der einprägsamsten Ratschläge aus meiner Zeit an der Uni war: „Wenn man keine Hunde zeichnen kann, dann sollte man es nicht tun!“ weil ich mich stundenlang damit abmühen würde, diese dämonisch aussehenden Hunde zu zeichnen, aber eigentlich hätte ich diese Zeit damit verbringen sollen, stattdessen etwas anderes zu zeichnen, zum Beispiel Katzen! Es gibt eine großartige Geschichte über Maurice Sendak, der „Wo die wilden Kerle wohnen“ schrieb und dass dieses Buch ursprünglich „Wo die wilden Pferde wohnen“ heißen sollte, aber er konnte keine Pferde zeichnen, also änderte er es in „Dinge“. Jetzt habe ich es endlich wieder geschafft, denn diese Woche hatte meine Nichte Geburtstag (Alles Gute zum Geburtstag, Ellie!) und ich habe als Geschenk ein Bild ihres Hundes gemalt. Sie war sehr zufrieden damit und ich denke, ich habe endlich meine gruseligen Tage als Hundemaler hinter mir (Daumen drücken!) rossed!)
Kunst kann dem Geist große Präsenz und Weite verleihen. Wie wichtig ist Ihrer Meinung nach Kunst für die psychische Gesundheit und das Wohlbefinden?
In meinen Instagram-Posts spreche ich offen und regelmäßig über den Zusammenhang zwischen Kreativität und psychischer Gesundheit. Persönlich hat mich die Kunst zu einer Zeit gerettet, als ich am Tiefpunkt war. Sie gab mir etwas, auf das ich mich konzentrieren konnte, und etwas, nach dem ich meinen Tag strukturieren konnte. Das Posten meiner Arbeiten auf Instagram hat mir geholfen, eine kreative Community aufzubauen, die mich so sehr unterstützt hat, und ich finde es wirklich toll, dass die Offenheit und Ehrlichkeit über meine eigene Reise auch anderen dabei geholfen hat, Kunst als Heilmittel zu nutzen. Es ist wissenschaftlich erwiesen, dass Kreativität Ihre Stimmung hebt, Ihre Ängste reduziert und Ihnen einen Dopaminschub (das Wohlfühlgefühl) verleiht. Sie hilft Ihnen aber auch dabei, Gefühle und Emotionen zu verarbeiten, die Sie nicht in Worte fassen können.
Was malst du gerade?
Ich habe tatsächlich schon seit ein paar Tagen nicht mehr gemalt, schluck! Aber ich habe ein paar größere Abstracts, an denen ich dieses Wochenende arbeiten möchte, sowie einige Landschaften, die ich mir noch einmal ansehen möchte. Ich arbeite im Moment an einigen Zeichenprojekten, die ich nicht teilen kann, aber ich versuche, ein gutes Gleichgewicht zwischen Projektarbeit und persönlicher Arbeit zu wahren, da sich die beiden definitiv gegenseitig beeinflussen!
Wir hoffen, dass es Ihnen Spaß gemacht hat, alles über Emmas Geschichte zu lesen und ihre schönen Skizzen zu sehen!